電影被稱為是“光和影的奇跡”，自其誕生以來一直深受人民大眾的認可。隨著社會經濟文化的發展和進步，電影也越來越成為一種人們喜聞樂見的藝術形式，它代表了人類社會的歷史軌跡和文化生活。一部優秀的電影作品可以給人留下深刻的印象，對人造成潛移默化的影響。經濟快速發展的背后是人民生活質量的提高，服裝早已不僅僅是簡單的生活必需品，它逐漸成為一種文化的態度，其品牌效應、設計靈感、企業理念、設計元素等方面都成為消費者購買時的影響因素。而電影中的服裝可謂是整部電影中的基礎，它最先進入消費者的觀賞視野，可以起到烘托氛圍、襯托人物形象、凸顯時代背景等作用。優秀且富有文化底蘊的電影服裝令人眼前一亮，也容易被廣大人民群眾接受并認可，這將成為人們熱愛電影的新途徑，也是表現電影工作者的審美取向和價值觀念的一大助手，同時對服飾品牌的推廣和宣傳也能起到很大作用，有助于拉動消費，提高經濟效益。

　　《人物與服飾：動畫與影視角色造型參考》一書從服飾文化出發，力求理論與實際緊密結合，著力論證電影中服裝設計的表現特點和基本優勢。符合行業發展的基本需要，為生產者提供啟示。《人物與服飾：動畫與影視角色造型參考》一書中共有三篇章。第一篇為東方(中國)傳統人物服飾篇，主要介紹了中國古代帝王服飾造型、中國古代貴族、官吏服飾造型、中國古代后妃貴婦服飾造型、中國歷代女子服飾造型、中國歷代文人平民服飾造型、中國古代兵將戎服造型、中國道釋神話人物服飾造型和日本、朝鮮與印度傳統人物服飾造型等多種服飾造型;第二篇介紹了西方古代人物服飾篇，其中主要包括古代埃及與西亞人物服飾造型、古代愛琴海、希臘與羅馬人物服飾造型、西方日耳曼與東羅馬人物服飾造型、西方中世紀人物服飾造型、西方文藝復興時期人物服飾造型、西方巴洛克與洛可可時期人物服飾造型、西方法國大革命至19世紀人物服飾造型和西方騎士與教士服飾造型等服飾造型;第三篇介紹了現代人物服飾篇，其中主要包括20世紀前期人物服飾造型、20世紀50～70年代人物服飾造型、當代白領與職業人物服飾造型、當代休閑與運動人物服飾造型、當代青少年與校園人物服飾造型和當代禮服人物服飾造型等多種人物造型。書中著重闡釋了電影中的服裝設計研究。作者首先介紹了電影中服裝設計的分類和內容。電影服裝設計與我們日常生活中的服裝設計有共同點也有不同點，其具有不同種類的分類方法。按照服裝特色與電影本身的需求，可以分為以下幾類：第一，按照電影中人物的性別分類，如男性服裝、女性服裝等;按照人物的年齡分類，如幼兒裝、兒童裝、少女裝、中老年裝等;按照人物設定分類，如古裝、宮廷裝、軍裝、戰斗裝等其他服裝類;按照電影人物在電影中的戲份分類，如主角服裝、配角服裝、群眾演員服裝、道具等其他效果服裝等。第二，按照電影設定的歷史時間順序分類，如遠古時代服裝、近代服裝、現代服裝、當代服裝和未來服裝等。第三，按照電影設定的橫行空間順序分類，如七大洲、各個國家。各個星球、各個種族等。

　　電影服裝設計工作主要包括服裝設計、服裝制造和服裝管理，三個部分相輔相成，缺一不可，共同為電影作品的創作而服務。電影服裝設計是電影創作過程中的一個重要環節，設計師要以電影劇本為模板，遵循導演拍片的個人風格，并參考各位演員的實際情況、取景地點、環境要求等作出合理的設計風格。在服裝設計的過程中，設計師需要仔細研讀劇本，了解每一位電影人物，并根據劇本的內容搜集相關的設定資料。期間除了劇本外，還需要借助網絡、報刊雜志、文字資料、圖片、現存文物等的力量，在條件允許的情況下還可以進行田野調查和居民采訪，盡可能的拓寬采集資料的渠道，力求充分占有材料。電影中的服裝設計必須從設定的時代要求出發，體現出特定并符合歷史要求的時代性、民族性、地域性，進而服務于電影人物，充分體現電影人物的人設和特色，通過恰當的服裝設計來表現電影人物的性格特點和內心形象，力求達到服裝與電影人物、劇情的高度統一。尤其是與當下時間設定有區別的電影，如古裝電影、仙俠電影和未來科技電影等，這就更加需要電影服裝的高度設計感，根據不同人物形象的要求設計不同的服裝細節，讓觀眾根據特定的服裝就可以辨認出電影中的人物形象，才能給人留下深刻的印象，擴大電影的影響力。其次，作者介紹了電影中服裝設計的設計構思過程。電影服裝設計必須堅持劇本需求和服裝設計感的結合，它的創作過程包括概念設計、資料收集、服裝制作到劇本拍攝，整個過程都是依據一定的設計思路來將電影人物的基本形象進行外化，是導演拍攝和服裝設計師靈感火花碰撞的外在體現。電影中的服裝設計不是單一的服裝制作，其中還囊括了電影理念、拍攝手法、燈光布局、環境選景、服裝歷史、技術工藝、設計師審美價值理念等多重因素。這就要求服裝設計師從電影劇本出發，悉心揣摩劇中的每個人物形象，盡可能地進行多種多樣的服飾文化調查，力求將整個服裝設計過程完成得充分且合理。具體的設計構思過程首先從分析劇本開始：一個完整的電影劇本是一部電影的出發點和基本繪圖，是導演的創作依據，也是電影人物設定和服裝設計的有機模板。這就要求電影的服裝設計師要對劇本中故事的時間設定、當時的社會狀況、階級情況。政治特色、群眾的價值理念和思想傾向、所發生事件的來龍去脈以及電影中主要人物形象的生命歷程有一個完整的認知。在對電影劇本有清楚明晰的了解后，設計師需要將劇本中的幾個重要事件進行歸納、整理和總結，根據時間的基本歷史特征和價值特色來形成特定的創作空間，并在創作中著重凸顯重要事件和電影人物，尤其是主要人物的形象特征。接下來是分析人物形象：一部成熟的電影作品中的人物形象都具有飽滿的形象特征，如性別、長相、年齡等固定屬性;有工作、階級、身份等社會屬性;也有性格特點、思想修養等道德屬性等內容。不同的屬性有助于展示不同側面的人物形象特點，因此設計師在進行電影服裝設計中，每一項屬性都是不容忽視的。這就要求設計師要對人物屬性的設定進行綜合性的對比分析，將各個屬性特點串聯起來，進行概括和總結，從中總結出最有代表性的設定元素。最后還需要分析其他創作素材。這一過程是從材料收集到設計物化的轉化，也是設計構思過程中重要的一步。其他的創作素材包括文字類和圖片類的形象資料等，這是服裝設計的重要參考資料，也是可以直接運用的創作素材。這就需要設計師充分發揮主觀能動性，對其進行分析和考證，并以飽滿的創作熱情投入到資料分析中去，以敏銳獨特的眼光大膽地進行創新，創作出符合電影劇本和人物形象要求的豐富多彩的電影服裝。

　　最后，作者還介紹了電影中服裝設計的重要作用。電影服裝是一部電影，尤其是電影中人物形象特征的最直觀的外在表現，恰當的電影服裝設計有助于塑造完整且豐滿的人物形象，有助于推進劇情的發展，也有助于烘托出一定的社會背景，并使一部電影更完整，更具有時代性和真實性，傳遞出特定的社會價值觀。由于電影服裝的設計都從電影人物本身的設定出發，大都與人物形象高度貼合，尤其是對于有特定時代要求的電影作品，如好萊塢科幻類大片等，其中的服裝設計不僅僅要符合特定的時空背景，還需要深深根植于人物形象的內心世界，烘托良好的氛圍，將不便于說出口的語言間接地表達出來，給讀者以直觀的印象和深刻的記憶。如電影《鋼鐵俠》中，鋼鐵俠的自制戰甲設計就是將人物經歷的特殊事件、歷史背景和自身獨特的性格特征緊密聯系在一起，融入到整個情節中，做到了現代真實感和未來科技感的完美結合，凸顯了鋼鐵俠的人物形象特色，準確地展現出人物形象的心理變化歷程，對整部電影起到了畫龍點睛的作用。同時，在一部優秀的電影作品中，恰當的服裝設計有助于烘托良好的氛圍，進而推動情節的發展。如在電影《滿城盡帶黃金甲》中，整部作品大量使用金黃色，尤其是在服裝設計中，皇上等幾位重要人物角色的服裝更是以金黃色為主，這樣的色彩選擇一方面符合歷史時代的基本要求，另一方面也著重凸顯了皇權的至高無上和神圣不可侵犯，烘托了整部電影的基本氛圍，并有強烈的隱喻意味，給人以無窮的想象空間。如在電影《夜宴》中，電影人物的服裝設計大都以黑色、白色、深灰色三種顏色為主，這也是這部電影的整體色調。這樣的服裝設計給人以強烈的凄涼、肅殺之感，使得電影展現出消沉、陰郁的氛圍，推動情節的發展，充分地展現主題。最后，電影中恰當的服裝設計不僅向觀眾展示了特定的服裝，還可以充分地體現當時的社會歷史背景，進而形成一種文化現象，具有強烈的時代性。比如在一部電影中，服裝設計都從設定好的歷史背景出發，觀眾在看到電影人物所穿著的服裝時，就可以大致判斷出電影的時代設定。在設定為清朝或民國的電影中，人物服裝大多以旗袍為主;在設定為現當代的電影中，人物服裝與現在的服裝并無二致;在設定為外國的電影中，人物服裝則具有強烈的異域風情等。這樣特定的服飾符號可以給觀眾一定的心理暗示，進而會對電影產生一定的了解，電影本身所想傳達的時代性、民族性、歷史性等文化意義也可以由此表達出來，對于擴大電影的受眾面和影響力都起到了很大的作用。

　　在一部電影中，恰當的服裝設計需要精巧的設計構思，同時也可以產生更好的視覺效果，豐富人物形象并推動情節的發展。電影中的服裝設計也對設計師本身的理論能力、共情能力、審美素養和價值取向有很高的要求。《人物與服飾：動畫與影視角色造型參考》一書落實了當下電影行業中對服裝設計的具體需要，介紹了多類經典的服裝文化特色，分析了當前電影中服裝設計的發展現狀，同時為我們詳細闡釋了在電影創作中，服裝設計師所需遵循的幾項基本要素，指引了未來電影拍攝過程中服裝設計這一領域的發展方向，為導演、拍攝者和服裝設計師等提供了理論上的啟示。

　　《電影服裝設計研究分析》來源：《印染》，作者：李燦