戲劇藝術是我國的傳統藝術，對于在新時期戲劇藝術上做了哪些新的變化，以及對于戲劇藝術中的各項指標與應用方案都是值得戲劇研究人員要掌握的方針。

　　摘要：我國戲劇在發展的過程中，是經歷了漫長的歲月，人們從對戲劇開始著迷到對戲劇不再過多關注，而眾多的戲劇藝術創作家終于在消沉的文化中尋找到了發展的方向，其不斷地創新本國文化的表達方式，同時也借鑒了西方戲劇的哲理化以及象征手法等，將兩種文化不斷融合形成多元化發展的方向，并獲得了更多觀眾的目光。

　　關鍵詞：新時期,戲劇藝術,成就與困頓,戲劇類論文

　　一、新時期戲劇藝術的創新

　　(一)格局的創新。傳統的戲劇藝術格局比較單一，其很難將中國的文化融合到其中，在這種背景下，新的戲劇格局形成了，其主要分為以下幾種形式：第一，平行式。其主要代表作品有馬中駿的《街上流行的紅裙子》。而所謂的平行式格局，是通過兩條不同的情節發展路線，同時推動向前，而在情節發展的過程中，偶有交集，兩條不同的線路既是相互影響又相互幫襯，從而達到完善戲劇結構的目的[1]。第二，冰糖葫蘆式。所謂的冰糖葫蘆式就是在戲劇演出的劇目情節中，沒有明確的中心思想，也沒有事件的沖突，表演過程中戲劇的每一個階段都是獨立成劇情的，但是唯一交集的是事件的主人公，其將所有的小劇情巧妙地連接到一起。能夠突出冰糖葫蘆式格局的劇目是洪昇的《長生殿》。第三，開放性網狀式。所謂的開放性網狀式主要的情節只有一條主線，在主線的基礎上分出眾多的分支，形成網狀的結構，讓眾多的線索劇情同時進行。高行健的《野人》就是由眾多交織的線索和劇情串聯到一起，形成了戲劇。

　　推薦期刊：《中國戲劇》雜志是由中國戲劇家協會主辦(前身為《戲劇報》、《人民戲劇》)的資深戲劇表導演藝術評論和理論月刊。自20世紀50年代創刊至今已歷60年，出版630余期，在中國戲劇乃至文藝發展史上留下深深的印跡。

　　(二)表現手段的創新。戲劇的表現手法主要是話劇、舞臺劇、音樂劇等，演員通過不同的表現方式來展現戲劇的魅力。很多藝術家為了能夠更好地將戲劇展現在觀眾面前，不斷地尋求新的表現手段，其中將文學、小說、影視的表現手法融入到戲劇中，不僅讓觀眾耳目一新，還能夠完善戲劇藝術的結構[2]。手段創新之后，戲劇的演變形式出現了小說化、音樂化等。例如：所謂的音樂化戲劇，不僅是在戲劇情節和展示的過程中將音樂穿插其中，更加主要的是將音樂的結構融入到戲劇結構中。

　　(三)演劇形態的創新傳統的戲劇演出中，其表演的形式比較古板，都是依照劇本按部就班地機械化展現，這樣就無法真正達到與觀眾之間的交流。所以，很多戲劇創作者與戲劇表演藝術家，都隨著文化的創新而尋找著新的演劇形態創新空間。為了能夠讓舞臺表現更加的鮮明，并且充分地展現現代文化以及表演者的技能，就需要不斷地拓展舞臺的形式，強化肢體語言的表達能力，創新表演者的包裝，從而展現舞臺的魅力。

　　二、新時期戲劇藝術探索的成就與困頓

　　(一)戲劇觀的突破。新時期戲劇藝術針對戲劇觀的討論已經成了熱潮，而對于如何能夠在戲劇舞臺上突破現有的戲劇觀則成了討論的重點，同時也成了如何突破現有戲劇形式的重點。傳統的戲劇是以單一的劇情發展為主要線索，很多情節都是在一天內完成，這種表現方式最為著名的戲劇就是《雷雨》。但是為了能夠使戲劇更加接近現代生活的環境和文化，眾多的戲劇創作者將真實的生活事件創作成為舞臺劇，而且在新時期，人們的思想是自由的，所以在戲劇表達的過程中，更加重要的是自由思想的元素，這樣才能夠做到戲劇觀的突破[3]。(二)融合多種藝術實現藝術的轉化。戲劇藝術都是寫實的手法來展現實際生活中存在的沖突。在新時期的背景下，為了能夠更好地展現戲劇的魅力，以及適應現代社會的文化發展，需要有效地融合西方的戲劇形式，如：魔幻藝術手法、荒誕藝術手法等，充分地將人物的形象以及內心的意識想法展現在觀眾的面前。在戲劇表現中，最難的就是將人物的喜怒哀樂、人物的欲望、人物的夢境等無形化為有形，并從多個角度多個層面對人物進行立體刻畫，讓情節更加真實與豐富。(三)利用意識形象凸顯人物內心世界。人們的思想是隨著社會文化變化而變化的，而且在新時期的戲劇發展中，能夠真實地反映出事件的多變、矛盾等性質。還能夠通過演員的表演，展現出人物的內心世界，這些都需要表演者有效地利用自己的意識以及形象，表達戲劇人物的生活底蘊和真實的靈魂。這樣才能夠有效地利用舞臺空間，將真實的空間信息轉變為藝術信息，并傳達給所有的觀眾。

　　三、結語

　　新時期的戲劇發展應該更加重視與現代社會的融合，應該在發展中將各種文化都展現得淋漓盡致，才能夠吸引更多的觀眾。無論是在表演形式上，還是在刻畫人物形象中，需做到創新，轉變傳統的單一表現形式，豐富內容，有效地打破傳統戲劇帶來的困局。